SINOPSE

A partir de uma linguagem corporal, a peça recorta a obra “O Cortiço”, de Aluísio Azevedo, trazendo personagens como o casal português Jerônimo e Piedade, a doce e jovem Pombinha, que escreve cartas a todos que lhe pedem, a escrava Bertoleza e a mulata Rita Baiana, todos imersos no cortiço do ambicioso João Romão. Ali, alegria, samba, pureza, saudade, sedução, traição, ganância disputa e poder permeiam as relações.

O ESPETÁCULO

O texto de Aluísio Azevedo se constituiu princípio de investigação para revelar ideias a serem discutidas no trabalho. Ideias estas consonantes ao olhar de cada intérprete. Num primeiro momento pessoal, um relato de si mesmos. Posteriormente, as identificações com os personagens da obra literária dilataram-se e possibilitaram uma aproximação entre ficção e realidade.
Através da sintonia entre os intérpretes e personagens, as ações e relações contidas no texto tornam-se prioridades. Ou seja, o romance fornece pistas, e escolhas são feitas a cada instante. Escolhas que permitem detectar as tensões nas vidas das personagens como habitantes de um sistema: poder, ascensão social, disputa, exploração, submissão, desgosto, perda de identidade, desengano, sedução, erotismo, alegria, musicalidade, loucura, ritual de passagem, saudades, inocência violada, perdição, vida e morte, céu e inferno.
O convite feito a Tuca Pinheiro, um diretor coreográfico, para dirigir o projeto trouxe à proposta da Cia. Luna Lunera, inevitavelmente, um confronto de linguagens precedido, antes de qualquer atrito, pelo exercício da investigação, coragem e generosidade. E se a direção propõe um olhar sobre o corpo na construção da obra, foi preciso entender o próprio corpo como discussão, produção, armazenamento e disponibilização de conhecimento para possibilitar a troca entre as partes envolvidas, gerando um sistema sem diferenciações e hierarquia; sem fórmulas e desprovido de qualquer rótulo que submetesse o trabalho a categorias, nomenclaturas.
Justamente as dúvidas – sobre onde seria sedimentado o eixo condutor da organização das idéias (corpo do texto / texto do corpo) – foram as diretrizes para entender o corpo como um sistema aberto a provocações, estímulos, percepções, estados, lugar de estudo (da palavra, inclusive). A abertura necessária para criar um espaço onde as incertezas possam transitar livremente.
O espetáculo foi contemplado pelo 6º Prêmio Usiminas-Sinparc – Melhor Ator Coadjuvante (Marcelo Souza e Silva) e Melhor Iluminação ( Felipe Cosse e Juliano Coelho);